几天前，一条热搜让鱼叔笑出声——
「费曼辣评吴镇宇」
打开一看，原来是有网友让费曼评价父亲吴镇宇在新综艺上的表现。
父亲口无遮拦，儿子也毫不掩饰。
直接回答——
「钱___，屎___」
瞬间戳中网友笑点。
感慨费曼敢说的同时，鱼叔心中突然涌出一丝唏嘘。
身为演员，吴镇宇近几年出圈的点，不是在综艺节目上的辣评，就是和儿子的搞笑互动。
反观他参演的电影，要么毫无水花，要么口碑极差。
从昔日影帝沦为综艺咖，他究竟怎么了？
借此机会，鱼叔想和大 家聊聊——困在综艺里的吴镇宇。
提到吴镇宇，就不得不说到最近频频引发热议的《无限超越班》。
遥想上一季的他，可谓一开口就大杀四方。
怼流量明星，骂内娱乱象。
狠辣程度，以至于网友锐评「吴镇宇真是小嘴抹了鹤顶红」。
鱼叔犹记得他在第一季中最精彩的输出，是和赵樱子的互动。
在赵樱子介绍自己是「迪幂孟扎」时，吴镇宇直接一句——
但你不觉得是一个四不像的贬义吗？
对方尝试挽尊，表示这个词说的是颜值而非演技。
吴镇宇再次开大——
脸孔我不介意，演技别来了
短短两句话，不仅怼了赵樱子，连着四个内娱顶流都嘲讽个遍。
不愧被誉为「古希腊掌管嘴替的神」。
当然，吴镇宇也不只是吐槽内娱。
香港的老戏骨们，他也不放过。
去年，第41届金像奖颁奖典礼上，刘青云斩获影帝。
作为颁奖嘉宾，吴镇宇张口就是一句——
香港电影青黄不接，是因为刘青云在继续演戏
这话，恐怕也只有他敢在大庭广众之下说出来了。
可就是这么一个无所畏惧的「内娱判官」，最近也明显有些乏力。
这，主要是因为内娱演员属实有些「烂泥扶不上墙」。
《无限超越班》第二季，靠姐弟恋成为话题人物的金莎登场。
不知为何，她在导师面前绝口不提演技，反倒不断描述自己爱情的甜蜜。
画面给到吴镇宇时，立刻出现「痛苦面具」表情包。
比金莎更折磨人的，是朱梓骁。
上来就大倒苦水，说自己无戏可拍，只能转行直播带货。
演技没出圈，结果靠啃十几个小时鸡爪火了。
导师们见状，索性让他饰演一个父亲意外去世的人，回家看到父亲去世前给自己做的最后一顿饭是鸡爪。
情感浓度如此之高的一场戏，到了朱梓骁这里，却全程都在认真盯鸡爪。
失去至亲？ 可以说毫无关系。
见此情景，一向毒舌的吴镇宇都直接语塞，最终选择闭上眼睛。
但要说最考验吴镇宇忍耐力的，还得是最近新出的拍戏环节。
学员们被分到横店做主演，吴镇宇作为导师，负责配合导演指导学员的演技。
演员张睿，饰演的就是《无间道2》中吴镇宇的经典角色倪永孝。
结果呢，坐在桌边吃饭的姿势，是这样。
第二次排练，直接忘词。
第三次，全程都在吃饭。
忍无可忍的吴镇宇，怒斥张睿要注重人物内心，甚至当场演了遍倪永孝。
手把手教学，总该有进步了。
但内娱演员用「实力」告诉你，没用。
吴镇宇气得当场发飙，拂袖离去。
看到这里，鱼叔也忍不住感慨一句：
费曼说的「钱___屎___」，真是大实话。
凭借「整顿内娱」的形象，吴镇宇在综艺界混得风生水起。
但，这样真的好吗？
作为吴镇宇的影迷，鱼叔多少有些惋惜。
其实，他的起点并不高。
年少时的他，家境贫寒，几乎一无所有。
很小的年纪，就肩负起照顾弟弟妹妹的责任。
中学刚毕业，就开始四处打零工，唯一的消遣就是看电影。
久而久之，他便萌生了当演员的梦想。
即便家人阻止，吴镇宇仍然选择报考无线艺员培训班。
第一年，台词不过关。
第二年，表演太紧张。
第三年，两个难题都克服，却还是被淘汰。
等后来看到评语才知道，是用力过猛，成了斗鸡眼。
本已万念俱灰的他，选择落发为僧。
结果又在别人的劝说下，打算再试一次。
这次考官问他：出家的感觉如何？
他回答：做演员和做和尚一样，都要忘记自己。
正是这句话，改变了他的人生。
1982年，21岁的吴镇宇终于拿到了录取通知书。
然而，接下来的十年间，他却始终没有脱离龙套的宿命。
直到他30岁那年，在《绝代双骄》中饰演头号反派江玉郎。
凭借此片，他提名金像奖最佳男配角。
即便对手戏演员是刘德华和林青霞，他仍然表现得毫不逊色。
1996年，吴镇宇再次以反派形象出演《古惑仔之人在江湖》。
他饰演的靓坤，可谓无恶不作。
角色足够深入人心，以至于很长一段时间后，他去参加联谊会，别人都会毕恭毕敬地称他为大哥。
三年后，吴镇宇再次迎来事业上的小高峰。
凭借《枪火》中保镖阿来一角，击败《花样年华》的梁朝伟，拿下当年金马影帝。
但要说吴镇宇最为重量级的作品，一定非《无间道2》莫属。
他饰演的悲情枭雄倪永孝，至今仍是不少观众的意难平。
自此之后，越来越多硬汉反派找上门来，可他却通通表示拒绝。
理由也很简单，重复表演是一件无聊的事。
秉持着这样的信念，他转型当起了导演。
然而，这次尝试的结果并未如他所愿。
从处女作《9413》到最新的一部《转型团伙》。
水花不大，口碑也跌入谷底。
《转型团伙》只有3.3分。
更令人遗憾的是，近几年他的演员道路也并不顺畅。
《破战》，豆瓣3.3分。
《 困兽》，豆瓣4.2分。
《暗杀风暴》，豆瓣5.7分。
唯一一部口碑不错的电影，《浊水漂流》却直接没了豆瓣条目。
被人问及为何总拍烂片，他也看得很开。
总是不无讽刺地自嘲道——
片酬比奖项来得更实在
如今，吴镇宇早已从昔日影帝，沦为内娱乐子人。
这真的只是因为「钱难挣，屎难吃」吗？
在鱼叔看来，答案显然是否定的。
首先，吴镇宇能凭「内娱判官」这个名头翻红，和内娱的环境脱不开关系。
当下的内娱，是流量狂欢的时代。
明星只要出现在公众眼前，面对的就是粉丝的无脑吹捧。
稍微有点资本的，更是了不得。
热搜换着方式上，一水儿全是好评。
至于真刀真枪的演技，根本无人在意。
最终饱受折磨的，还是我们这群渴望看到好作品的观众。
吴镇宇的出现，彻底推翻了表面的和谐。
怼天怼地怼空气，一针见血的锐评，活脱脱成了观众的互联网嘴替。
如此耿直的性格，怎么可能不受欢迎。
其次，港片退潮造成的影响仍未结束。
1997年，香港电影产量跌入谷底。
《明报日刊》用血红色打出六个大字：香港电影之死。
紧接着，在亚洲金融危机和非典疫情的影响下，港片无法再续昔日荣光。
港圈机会匮乏，而内地影视行业迅猛扩张。
香港电影人，齐齐「北上」。
可即便如此，仍然很少能拍出让人眼前一亮的新意之作。
更多的，还是在炒冷饭消费情怀。
上综艺，似乎成了这些老戏骨的无奈之举。
和吴镇宇同样参加《无限超越班》的，就还包括尔冬升、曾志伟、梁家辉、叶童、赵雅芝。
三年前，蔡少芬、朱茵、洪欣和陈法蓉打包上综艺《请吃饭的姐姐》。
评分不高没关系，能卖情怀冲收视就行。
但如此一来，演员本身的价值又该何去何从呢？
最后一点，国产影视里亦正亦邪的复杂角色大大缺失。
回顾吴镇宇早年的成功，很大程度上是因为他对这类角色的精准把控。
这季《无限超越班》中，他在教张睿演倪永孝时说过这样一句话——
正派反派是两个面孔的吗
你是在演一个人
有坏人会觉得自己是反派吗
如吴镇宇所说，演员必须要清楚认知到角色是活生生的人，才能真的去理解并演绎。
但在国内当下的影视环境中，这种具有层次感的人物鲜少存在。
大量非黑即白的人物设计，使得电影的内涵价值变得愈发扁平乏味。
人物本身魅力无迹可寻，演员哪怕有天大的本事，也无法演绎得精彩。
鱼叔不禁想起前段时间热议的电影《周处除三害》。
阮经天饰演的陈桂林一角，之所以能在内地火出圈，不正是因为我们太久没在大银幕上看到如此亦正亦邪、能让人反复咂摸的人物了吗。
「钱难挣，屎难吃」，或许只是吴镇宇父子间日常的调侃。
但其背后隐含的环境问题，并非不存在。
别光顾着让吴镇宇「整顿内娱」。
他不过是个无戏可演的好演员而已。
全文完。
